在这篇文章中——

无论你是在学习打鼓、研究音乐制作、作为业余词曲作者，还是节拍制作人（beatmaker），你经常会听到“节拍器音轨（click track）”这个术语。究竟什么是节拍器音轨？它是如何产生的？在哪些地方使用？它的好处是什么？

什么是节拍器音轨？

节拍器音轨通常用于录音棚或现场表演环境中，是用来保持鼓手和乐队同步的工具。

它是由电脑或应用程序产生的节拍器，并设置在预定的节奏（或速度）上。鼓手和其他乐手通过耳机，或现在更常见的耳内监听设备（in-ear monitors）听到它。

通过我们视频中的各种信息（译者注：指Drum Ambition的教学视频），你会开始意识到学会与节拍器一起演奏的价值所在。这一切都是为了培养良好的节奏感和音乐素养；同时在录音棚和现场音乐表演环境中，也有一些实际的用途。

你听到的大多数歌曲都是在录音棚录制的，而使用节拍器音轨是音乐团队日常生活的一部分。音乐人和制作团队能听到它，但它在最终成品中是隐藏的，所以听众听到的是一首节奏良好的、精心打磨过的歌曲。

在录音棚中，节拍器音轨用于保持鼓手和其他乐手同步。它确保录音保持相同的节奏，几乎，或根本不存在加速或拖慢的情况。

由于现在大多数音乐是使用电脑录制的，录制到节拍器音轨可允许制作团队对录制的部分进行编辑和修正，而无需重新演奏这些部分。只有在音乐以一致的节奏录制时才能做到这一点，因此需要节拍器音轨。

录音棚的时间很宝贵，时间就是金钱。与其不断追求更好的录音表现而浪费时间和预算，制作团队可能会选择以数字化的方式，来修正小错误或细微出入。虽然音乐人始终希望能够提供最佳的表演，但现代技术有时能帮助我们实现这一点。

节拍器音轨也经常用于专业的现场音乐环境。有时，乐队在现场表演中会有额外的音乐部分，这些部分是在预先录制的音轨上，称为伴奏音轨（backing tracks）。鼓手将与伴奏音轨一起演奏，伴奏音轨会有一个节拍器音轨以确保一切同步。只有鼓手和其他乐手会通过耳机听到节拍器音轨，观众不会听到。

乐手佩戴耳内监听设备，并不总是意味着使用了伴奏音轨和节拍器音轨。这主要是为了让每个人都能在舞台上听到彼此。例如，鼓手可能希望在耳内监听设备中听到主唱或任何其他想听到的乐器，这在现代的技术下是可以实现的。

其他现场表演工种，如灯光效果和背景视频，需要与乐队同步。这通常通过电脑使用定制应用程序并依赖节拍器音轨作为参考，来进行协调。

剧院表演经常使用伴奏音轨来重现大编制管弦乐的效果，同时只使用少量的乐手。同样，管弦乐队会听到节拍器音轨，但观众不会。

就像有志于进入录音棚和制作的鼓手需要熟悉节拍器音轨一样，初学者和业余鼓手也需要理解：与节拍器一起演奏，将如何促进良好的节奏感的形成，以及音乐素养的提升。

这源于学习阅读和数乐谱，并在各种节奏下使用节拍器演奏鼓点和过门（fills）。我们在课程中重点关注这些内容，它们是打鼓的良好基础。

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